Dior en Roses

De Dior en Roses-tentoonstelling is gewijd aan de meest prestigieuze bloem van allemaal: de roos. Dit was een favoriet van Christian Dior en deze tentoonstelling vindt plaats waar hij opgroeide, de Les Rhumbs-villa in Granville. De roos inspireerde het vrouw-bloemsilhouet, voor het eerst bedacht in de tuin van Granville voordat het in 1947 tot leven kwam bij de eerste modeshow van het modehuis. Het was ook het centrale element in de samenstelling van verschillende parfums, vanaf 1947 en ook in de eerste, Miss Dior.

De roos is niet alleen een bloem, het is ook een kleur. Het is de kleur van het "zachtroze” van de familiewoning, in de woorden van de couturier, een herinnering aan de delicate kleur van de bloemen die hij rook en bewonderde in de rozentuin die zijn moeder, Madeleine, had samengesteld. Het is de kleur van de jeugd, die van Les Petites Filles modèles, een beroemd boek van de gravin van Ségur, gepubliceerd in de Bibliothèque Rose (de roze bibliotheek), en die in 1939 een jurk van Christian Dior inspireerde. Hij was toen een patroonmaker voor couturier Robert Piguet.

_{Hoofdtooi gemaakt van zijdeachtige wilde bloemen, versierd met bijen, uit de Spring-Summer 2017 Haute Couture-collectie. Christian Dior door Maria Grazia Chiuri, in samenwerking met Stephen Jones. Foto van Tierney Gearon. © Tierney Gearon.}

Na de jeugd en de tuin van Granville komt de ontdekking van de 'andere' tuinen van Christian Dior, geïnspireerd door de eerste: die van Milly-la-Forêt, ten zuiden van Parijs, daarna de tuin in Montauroux in Provence, en de laatste, die de couturier de mogelijkheid bood om "in een ander klimaat de veilige tuin te vinden die mijn jeugd beschermde". De roos is aanwezig, omdat deze terugkomt in de creaties van zijn bevriende kunstenaars en dichters: Raoul Dufy, Salvador Dalí, Leonor Fini, Christian Bérard en Jean Cocteau gebruiken ook deze bloem en kleur, die ideaal zijn voor ontelbare variaties in de wereld van de dichtkunst, kunst en mode, die allemaal onlosmakelijk aan elkaar zijn verbonden.

Van zachtroze tot rood roze, soms verbonden met de wereld van kleine meisjes, soms met die van een femme fatale: roze wordt eindeloos gebruikt door Christian Dior en zijn opvolgers voor de Haute Couture-stukken en accessoires die voor de tentoonstelling zijn gebruikt: sieraden, sjaals, tassen, schoenen… Van één tijdperk en designer naar de volgende, de variaties zijn talloos: Yves Saint Laurent, Marc Bohan, Gianfranco Ferré, John Galliano, Raf Simons in het verleden, Maria Grazia Chiuri in het heden, gebruiken ze allemaal op een vakkundige manier in hun eigen tijdperk.

Als laatste laat de tentoonstelling het effect van familiegeschiedenis op het pad van de couturier zien, waarbij aandacht wordt besteed aan de bijzondere persoonlijkheid van zijn geliefde kleine zus, Catherine. Zij werkte met bloemen en was altijd een steun en inspiratie.

De tentoonstelling laat vol trots een van de mooiste bloemen en een kleur met de meest gevarieerde tonen zien, en biedt een origineel kijkje in de creaties van Christian Dior via verschillende rozen. Haute couture designs en accessoires, kunstwerken en decoratieve kunstobjecten bieden oneindige variaties, dankzij prachtige leenobjecten van Christian Dior Couture, Christian Dior Parfums, Parijse Musea: het Musée des Arts Décoratifs, het Centre Pompidou - Musée d'Art Moderne…, evenals musea in Normandië: het André Malraux Museum van Le Havre (MUMA), het Avranches Museum, de Granville Museums… en privéleenobjecten.

Het hoofdgazon heeft een "Jardin de Granville"-rozenperk, geïnspireerd door de collecties van het modehuis versierd met rozen, gecreëerd door het bedrijf André Eve en aangeboden door Christian Dior Parfums. Dit is zichtbaar vanuit de wintertuin van de villa.