Dior Lady Art #9

Вон Спэнн — американский художник, живущий в Нью-Джерси, чье яркое экспрессивное творчество сочетает в себе абстрактные и фигуративные элементы. Темы, которые он исследует, — афро-американская история, культура и идентичность — представлены в современном нарративе посредством насыщенной палитры оттенков, разнообразия текстур и фантастических персонажей в ирреальных ландшафтах. Его динамичные, глубоко личные творения, раздвигающие рамки искусства, воплощающие собой дуальность мира и живущих в нем созданий, дополнены выразительными каноничными знаками, рождающими рефлексию и эмоции. Такой подход заметен и в представленных автором вариациях легендарной Lady Dior. Первая модель формата оверсайз, сочетающая в себе маскулинность и женственность, создана в стиле функциональных портфелей 1980-х. Прозрачный дизайн розового оттенка отличает крупная буква X в центре — характерный мотив творчества Спэнна. Вторая модель украшена геометрическими элементами, заимствованными из нескольких полотен художника, а две другие представляют его картины Firestorm («Огненная буря») и Untitled (stormy) («Без названия (штормовое)») 2020 года, демонстрируя выразительность материалов, рельефный рисунок и контрастность, а также неудержимую яркость и легкость.

Китайская художница Лян Юаньвэй, с виртуозной тщательностью создающая текстурные полотна, ставит в центр внимания повседневную жизнь и течение времени. Ее тонкие эмоциональные композиции, объединяющие наследие предков и талант художника-новатора, рождают новый визуальный язык благодаря повторяющимся мотивам и цветочным узорам. Принимая участие в девятой коллекции Dior Lady Art, автор черпала вдохновение в своей серии Golden Notes, вновь обращаясь к ней и воплощая ее на легендарной сумке. Эксклюзивный дизайн из полимерного материала, созданный в технике 3D-печати, отличается множеством цветов с невероятным тактильным эффектом — данью чистой красоте керамических ваз эпохи Сун с кракелюрной сеткой, ставших главным источником вдохновения для этой работы. Завораживающий объект в палитре зеленых оттенков, отражающей богатство растительного мира, акцентирован роскошной металлической отделкой цвета состаренного золота в стиле легендарного фарфора Жу Яо, а ручки и плечевой ремень напоминают нефрит.

Природа является неотъемлемой составляющей произведений вьетнамского художника Дуи Ань Ньан Дука из Хошимина, проживающего в Париже. С любовью к ботанике он создает бесконечно поэтичные инсталляции из одуванчиков, белого овсяного корня, чертополоха, пшеницы и клевера, приглашая зрителей обратить на них внимание. Творчество художника, ставшее плодом неустанных поисков, ведет увлекательный диалог о жизненных циклах, обращаясь к хрупкости бытия. Созданная Дуи Ань Ньан Дуком модель проекта Dior Lady Art отражает увлеченность автора садоводством и восхищение богатствами растительного мира. Его Lady Dior украшена множеством роскошных деталей, включая цветочное тиснение на полностью веганской коже, подчеркнутое стилизованными шпалерами и изысканной вышивкой. Удивительная композиция, акцентированная позолоченными цветами и ветками различной величины, раскрывает скульптурную красоту жилок на листьях растений. Финальным штрихом выступает золотистая виноградная лоза, овивающая ручку исключительной сумки. Изящное творение дополняет одуванчик в капле смолы — авторский символ, который становится тайным талисманом.

Анну Вейант, уроженку канадского города Калгари, вдохновляет множество тем: от Золотого века голландской живописи до современной поп-культуры. Ее фигуративные трагикомичные произведения с оттенком сюрреализма и таинственности ставят под сомнение социальные нормы и каноны женственности. Портреты и натюрморты художницы отличает ностальгическая, а порой и тревожная атмосфера, создаваемая игрой светотени.
Ее смелое, меланхоличное и неизменно эмоциональное видение воплощено в виртуозных интерпретациях Lady Dior. Модель среднего формата напоминает текстуру древесины — мотив многих работ Вейант. Вторую, полностью золотистую модель украшают розы и маргаритки, также присущие творчеству художницы. Цветы оживают на верхней части сумки, превращаясь в блистательные скульптурные формы. Легендарный узор Cannage с выразительными линиями представлен в новой вариации с нежными маргаритками, воспевающей искусное мастерство ателье Dior.

Джеффри Гибсон, работающий на грани традиций и новых переосмыслений, создает ультракрасочные работы, сочетающие в себе мастерство коренных народов Америки и яркую, почти психоделическую эстетику. Разносторонний автор использует живопись, скульптуру, гравировку, текстиль и видео для создания гибридных визуальных выразительных средств. Его творения обретают способность говорить посредством современных слоганов или песенных рефренов: нарративов, принимающих необычные формы, и дающих свет забытому и отнесенному на второй план. Они приглашают взглянуть (возможно, по-новому) на повседневную жизнь и общество через призму искусства, чувств и мечтаний. Джеффри Гибсон дарит свою уникальную вселенную Lady Dior, создавая модели в ультраярком стиле поп-арт. Вдохновением для оригинального перевоплощения послужили знаменитые боксерские груши художника, представленные в виде арт-инсталляций. Два символичных аксессуара: из мира спорта и мира моды, продемонстрированные вне своей прямой функции, становятся гимном любви. Новую версию легендарной классики Dior отличают расшитая бисером надпись love, love, love с одной стороны и многочисленные замки в виде сердца, созданные в технике 3D-печати и представляющие собой трогательную дань парижским мостам, — с другой. Модель полна радости и нежных признаний самим себе и любимым. 

Даниэль Маккинни, родившаяся в 1981 году в г. Монтгомери штата Алабама, в своих тревожных кинематографичных портретах улавливает тончайшие нюансы личной сферы. Рассказывая тайное, она помещает женские образы в домашнее пространство, зачастую являющееся «собственной комнатой», создавая слепки ментальных ландшафтов, отражающие рефлексию и различные моменты в жизни женщины. Яркие тона и роскошные световые контрасты, отличающие творческую манеру художницы, побуждают зрителя замечать невидимое, интуитивно считывать непроизносимое. Захватывающая поэтика повседневности переведена на язык высокой моды в виде сверкающей Lady Dior. Коричневый текстиль с мятым эффектом, служащий фоном и подчеркивающий движение краски, словно легкое эхо воспроизводит характерную текстуру полотен Маккинни. Находящийся в центре силуэт девушки — главной героини в работах художницы — изящно и с бесконечным мастерством вышит вручную, стежок за стежком, под стать абсолютному владению кистью и магической палитре картин художницы. Одна бабочка, воплощающая собой полет фантазии, помещена в сердце композиции, а другая украшает собой ручку. Изысканный декор излучает сияние в утонченной цветовой палитре с вкраплениями ярко-красного цвета — потрясающая интерпретация классики.

В своих работах Хаял Позанти стремится передать материальность окружающего мира. Из роскошных органических форм ярких разнообразных цветов она создает фантастические абстрактные пейзажи и портреты, в которых прослеживается сущность нашего отношения к жизни. Ее произведения, столь же концептуальные, сколь и эмоциональные, являются метафорой человеческого интеллекта, заставляя нас заглянуть в вымышленный мир, являющийся притягательно реальным.
Для проекта Dior Lady Art художница представила три модели, демонстрирующие фантасмагорическое видение природы — приглашение к новым открытиям и движению вперед. Две сумки Lady Dior, олицетворяющие собой сказочные путешествия в горы, украшены спортивными элементами, напоминающими о треккинге — одном из увлечений художницы: это вставки из овчины в стиле подкладки походных ботинок, а также карабины и протекторы в стиле снежных колец треккинговых палок. Легендарные шармы "D, I, O, R" выполнены в виде авторского иероглифического алфавита. Третья модель, клатч с ручной росписью, демонстрирует ночную панораму, подсвеченную стразовым облаком, искусно представленным в виде завораживающего дождя из комет. Внутреннюю поверхность сумки отличает зеркальное покрытие, приглашающее прочесть себя и окружающий мир.

Работы перуанской художницы Сары Флорес представляют собой настоящую синергию совершенства прошлого, настоящего и будущего. Ее творчество вдохновлено древней вышивкой кене, традиционной для племени шипибо-конибо, живущего на берегах реки Укаяли. Авторские творения, черпающие свою силу в культурном наследии, демонстрируют гипнотические лабиринты, иллюстрирующие взаимосвязи в экосистеме Амазонки.
Для новой коллекции Dior Lady Art художница создала две сумки, стремясь подчеркнуть уникальные ремесленные навыки и культурное достояние племени. Элементы дизайна вторят ее личным работам с использованием растительных пигментов. Обе модели отличает извилистый мотив с изящной вышивкой. Визуальная гармония, характерная для этого коренного народа, обещает духовное успокоение: наш взгляд следует предначертанным траекториям. Первая модель среднего формата украшена стилизованной змеей на ручке и сверкающей россыпью черных бусин. Вторая, представленная в мини-формате, усыпана серебристыми камнями. Модели, ставшие заветными объектами желания, дарят невероятные тактильные впечатления, раскрывая потрясающую красоту древних традиций.

Творчество южнокорейского художника У Куквона воплощается в живописи маслом, рисунках на бумаге и инсталляциях. Радостные композиции, сочетающие в себе стилизованные сказочные сюжеты и стереотипные, нарочито детские, озорные элементы самовыражения, отражают неоднозначность сосуществования реального и вымышленного, объединяя в себе фигуративные элементы и поп-арт.
Этот взгляд прослеживается в пяти новых интерпретациях вечной Lady Dior. Дуэт моделей среднего формата демонстрирует персонажей, представляющих жену, дочь и собаку художника в двух волшебных мирах. На первой они созерцают звездное небо, лежа на холме из красочных нитей, а внутри сумки можно увидеть надпись My universe, воплощающую любовь автора к маленькой дочери. Вторая модель изображает прогулку под сенью цветущей вишни. Роскошный цветочный узор распространяется на ручки и люверсы, иллюстрируя грань между реальностью и фантазией. Третью, невероятно ироничную модель украшают искусно вышитый белый медведь и надпись Killing me softly. Мини-версия декорирована нитями бисера оранжевого, синего, красного и белого цветов, имитирующими пушистый мех. Еще одна интерпретация, созданная в микроформате, отличается вышивкой черными бусинами и стразами, контрастирующими с надписью Christian Dior. Наконец, в качестве очаровательного сюрприза, верный питомец предстает в виде изящного шарма, украшающего застежки.